“行，那就這樣吧。”
杜安拿起揚聲器，對着片場大喊一聲，“準備下一場！”
片場立刻安靜了，攝影組、燈光組、道具組、今天的演員、羣演們等等各色人等都齊刷刷地看過來，不確定他們是不是聽錯了。
他們看之前的那種尿形，還以爲至少要拍到晚上或者是杜安和周星池只見爆發一場衝突這場戲才能過呢，怎麼突然之間無聲無息就過了？
而看到周星池寥落的孤單身影離開導演棚之後，什麼話都沒說後，他們意識到這場戲真的過了。
“哦！”“太好了！”“小王你趕緊的把這邊兩盞燈搬走！”“化妝，化妝呢！快過來，這邊妝都等糊了，過來補妝！”
隨着幾聲壓抑的歡呼聲，現場一下子忙碌熱鬧起來，剛纔還被曬成了鹹魚一樣的大家像是被打了雞血一樣立刻來了精神，有條不紊地迅速忙碌起來。
周星池一個人離開，往他自己的單人休息室方向走去，沿途有助理迎上來給他遞水遞毛巾。
他的助理是個很胖的女人，在她的襯托下，周星池本就單薄的身影顯得愈發寥落，背好像也有點彎，佝僂着的感覺，放在鏡頭裏的話再調整一下光線想必會很有感覺。
“這樣反而就好了？”
康俊安和杜安一起看着周星池離開的身影，在一旁發出了自己的疑惑。
這小子也照例跟過來歇着了。
在之前的幾十遍當中，每次周星池看完監視器之後都要想好一會兒纔會重來一遍，而在這種時候康俊安都會無聊地到處亂跑，不過在那之前，他首先會來監視器這邊報道一下，畢竟怎麼說他也是攝影組的老大，第一場的鏡也是他掌的。
不過這次和以往的那麼多次都不一樣，周星池竟然屈服了，這讓康俊安覺得很是疑惑。
“我覺得這次的這個鏡頭還沒有上次的好呢。”
康俊安說出了自己的想法。
在影片的拍攝過程中，攝影師是很重要的一環，他們很多時候都會用自己的專業知識來給導演提出自己的意見，以幫助導演拍攝出更好的畫面來。尤其康俊安和杜安也合作過很多次了，相互之間說起話來也不用有太多的顧慮，特別是現在周星池也不在了，康俊安說話更加沒有顧忌。
杜安瞥了他一眼，“哦？怎麼就沒有上一次好了？”
康俊安直話直說：“就是你構圖啊，本來的構圖不是挺好的嗎？你讓我那麼一調整之後變成個什麼東西了？太亂了！”他便說邊搖頭，把剛纔的那場戲又調了出來，放到一個地方後停住，指着上面說道：“你看，這什麼亂七八糟的？”
只見在畫面上，左邊是按着周星池肩膀的那位特約演員的背影，中間是周星池，右邊是一半的廣告牌。
“要說三分式也就算了，但是你看看中間他都被擠成什麼樣子了？”
康俊安的手又在畫面上一指。
在特約演員背影和廣告牌的中間，周星池只是露出大半張臉來，身體和一小部分的右臉都被那位特約演員的腦袋給擋住了。
“還有，左邊這這麼大一塊無意義的東西，有意義的信息都被擠到了一邊，看着實在太難受了。”
康俊安的手指在監視器上劃拉着，說到“無意義的東西”的時候，在那個特約演員的背影和特約演員背影左側所展露出來的空白牆體上劃過，說到“有意義的信息”的時候，從廣告牌上划過來，重點停留在周星池的臉上。
“多好的表演啊，唉”
顯然在康俊安看來，應該給周星池更多的表演空間，以讓攝影機可以把他的表演完整地捕捉下來。
杜安笑笑，問他：“你是不是覺得我應該把這些，”他說着，手指也伸了上去，在左側那一大塊沒用的畫面上劃過，“都給他？”
康俊安一點頭，“是啊。”他似乎想到了什麼，又問道：“你是不是想留白？但是留白也不是這麼留的啊。”
杜安搖頭，鬼他麼想要留白。
“我覺得這樣挺好的。”
杜安正想隨手把康俊安打發走，讓他去幹自己的事情的時候，眼睛在康俊安臉上轉悠了一圈，終究沒有這麼說，而是臨時一改口，問道：“你知道他爲什麼一直不滿意，一遍又一遍地要求重來嗎？”
到底是跟了他幾年的老人了，也合作了這麼多部戲，他覺得自己適時也該給康俊安一些指點，教他一些東西，畢竟一輩子幹攝影師也不是個事兒啊？他就不信康俊安不想更進一步，噹噹導演什麼的別的不說，就算從泡妞的角度來說，一個導演顯然也要比一個攝影師對女孩子更有吸引力。
所以他決定還是藉着這個機會多少傳授點自己的經驗給他，至於能不能領悟那就是康俊安自己的事了。
康俊安不屑地白了杜安一眼，說：“那肯定是他對於自己的表演不滿意，不斷地想要更好的效果唄，不然還能有什麼原因？難不成還是他覺得自己表演的太好了，想要表現的差一點？”
看他這樣子，大概覺得杜安的問題侮辱了他的智商。
杜安呵呵一笑，道：“還真是，他就是覺得自己的表演太好了。”
康俊安一愣，然後狐疑地盯着杜安看，大概覺得杜安在忽悠他。
“其實也不是太好吧，就是他覺得有點不恰當。”
“這場戲的表現重點其實是那位特約演員和廣告牌，這看似是一場楚門的人物戲，但其實是一場靜物戲，是一場交代背景的戲，他個人太突出，重點就弱化了，這場戲也就沒有了意義。”
“他後來也看到了這一點，想要在自己和畫面的關係中找到一個平衡，所以他纔不斷地調整自己的表演方式，希望達到一個兩者的平衡點，但是他一直都找不到。”
在幾十次的嘗試中杜安也看出來了，周星池明顯也同意了他的說法，只不過他不承認罷了，他想要用自己的方式來找出一個完美地解決方案，而不是像杜安說的那樣簡單地採用第一次的鏡頭。
大概那在他看來是不完美的。
不過這個平衡點太難找了，他不停地調整自己的表演方法也找不到，以至於到最後他的思維都陷入了乾涸，無計可施了。
“其實我們都看到了，他真的很厲害，就這麼一場戲竟然能用這麼多種不同的方式來表演，也真的是個天才了。不過他的思維太僵化了，只知道鑽牛角尖，這樣他是很難找到平衡點的，但是換個角度來思考就不一樣了我們不要光從演員的表演上找突破口，從別的地方難道找不到突破口嗎？並不是。”
杜安侃侃而談：“電影是一門綜合的藝術，演員只是其中的一個因素，很多時候我們換個角度，就能夠改變畫面的整體感覺了，比如說構圖。”
他的手在監視器定格的畫面上一比劃，“廣告牌是靜物，又是廣告商定製好的，改不了了，所以表現力上已經沒有辦法改動了，那位特約演員也是，他的表演能力就是這樣了，我們不可能指望他在一瞬間爆發出驚人的演技來，但是我們可以改構圖。構圖這麼一改，壓縮了他的個人空間，兩樣重點事物不足的部分用空間的優勢來取勝，來壓制周星池這個人，效果立刻就不同了。”
“在這裏，除了構圖之外，其實還有很多辦法，比如說從妝容上，從道具上，從燈光上，我們都可以用增添優勢的辦法來取得他個人和畫面的平衡。”